Kordial Multimedia - Fotografie, Audiovisuals & Video
  • Home
    • Recente audiovisuals
    • Recente fotografie
  • Over Kordial
  • Auteurs
    • Freddy Adam
    • Dirk Jengember
    • Eric Kellens
    • Dirk Reniers
    • Dirk Vancoillie
    • Johan Werbrouck
  • Blog
  • Contact
  • Home
    • Recente audiovisuals
    • Recente fotografie
  • Over Kordial
  • Auteurs
    • Freddy Adam
    • Dirk Jengember
    • Eric Kellens
    • Dirk Reniers
    • Dirk Vancoillie
    • Johan Werbrouck
  • Blog
  • Contact

Fotograaf in de spotlight : Renee Robyn

16/11/2016

1 Comment

 
door Johan Werbrouck

Met de digitalisering van de fotografie is er een nieuw genre ontstaan, een kruising tussen fotografie en grafische kunst. Door de mogelijkheden van Photoshop begonnen fotografen en digitale artiesten hun eigen wereld te creëren.  De Canadese fotografe Renee Robyn is één van hen.
​
Renee Robyn begon haar carrière als fotomodel maar had zo veel eigen ideeën dat ze op een bepaald moment zelf begon te fotograferen.  Een verschrikkelijk motorongeval waarbij haar beide benen werden overreden door een wagen zorgde voor een onverwachte wending in haar leven.  Het duurde 6 maanden vooraleer ze terug kon lopen. In die periode leerde ze hoe ze verschillende foto's digitaal in elkaar kon monteren in Photoshop en zo haar eigen fantasiewereld kon creëren. Het was het begin van een fulltime carrière als hoog aangeschreven mode en portret fotograaf en digitaal kunstenaar.

SmugMug Films heeft een korte film gemaakt die een inspirerende blik gunt in Robyn's leven en werk.
Foto
Over haar verbazingwekkende en heel bijzondere fotografie zegt Robyn :

'Photography saved my life in so many ways and I think the only justice I can do is to explore it fully and as in depth as possible, When I create images, I work on it until I'm absolutely in love with it. It's an obsession.'
​

Voor ieder eindproduct maakt Renee Robyn  verschillende opnames. Haar modellen fotografeert ze meestal in een studio omgeving waar ze volledige controle heeft en af en toe poseert ze zelf ook nog.  De achtergronden fotografeert ze tijdens haar vele reizen. Daarna zondert ze zich af in haar studio om uren- en soms dagenlang de verschillende opnames uiterst zorgvuldig met elkaar te combineren in Photoshop.  Het resultaat zijn foto's van surreële en mysterieuze taferelen die de grenzen van de verbeelding aftasten.

Read More
1 Comment

You don't take a photograph , you make it !

22/9/2016

 
door Johan Werbrouck

Dit bekend citaat van Ansel Adams, misschien wel de meest invloedrijke landschapsfotograaf van de twintigste eeuw, vind je niet zomaar terug op onze homepage.  In deze post wil ik de keuze van dit citaat even toelichten.
FotoThe Tetons and the Snake River (Ansel Adams - 1942)
​Ansel Adams (1902-1984) die aanvankelijk musicus had willen worden is bekend van zijn indrukwekkende landschapsfoto's in zwart-wit, geïnspireerd door een trip naar Yosemite National Park in 1916.
​Hij fotografeerde in de jaren 1944 -1958 de nationale parken van de Verenigde Staten en kreeg daarvoor drie Guggenheim-prijzen. Hierdoor kreeg hij naam als de bekendste natuurfotograaf van Amerika. In 1932 richtte hij samen met onder andere Edward Weston en Imogen Cunningham de West Coast Society op, beter bekend als de F/64 Group, genoemd naar de kleinste diafragmaopening. Adams was de bedenker van het Zone systeem, een methode om door middel van previsualisatie en beheersing van het contrast  het maximale te halen uit de capaciteit van de zwart-witfilm.
Adam's foto The Tetons and The Snake River was één van de 115 beelden die vastgelegd werden op de Voyager Golden Record aan boord van het Voyager ruimteschip. Deze beelden waren geselecteerd om informatie te verschaffen over de mens, planten, dieren en geologische kenmerken van de aarde aan eventuele buitenaardse beschavingen.

Fotografie in zijn beleving en toepassing evolueert razend snel.  We leven in een tijd waarin smartphones, selfies, facebook, flickr etc.. de nieuwe modewoorden zijn in de beleving en het delen van fotografie. Foto's worden er meer dan ooit genomen.  Smartphones zijn altijd en overal aanwezig, en iedereen gebruikt ze om er elk moment uit zijn of haar 'boeiend' leven mee vast te leggen en te delen.  Als toppunt van dit fotografisch 'misbruik' las ik onlangs op de site van een Vlaamse krant dat de realityster Kim Kardashian erin was geslaagd om in 4 dagen tijd zesduizend selfies te maken. Al deze kiekjes worden massaal gepost op de sociale media en sharing platforms en dringen onze huiskamer en geest binnen als we achteloos wat op het internet surfen.

Gelukkig botsen we tijdens ons verblijf op het net ook af en toe op waardevolle sites met 'echte' fotografie van fotografen, die trouw aan een eigen filosofie en kijk op de wereld en met verbeelding en technische bagage, werken aan een eigen oeuvre.   De massa beschikbaar beeldmateriaal is dan ook gigantisch.  Voor de echte fotoliefhebber komt het er dus op aan de krenten uit de pap te vissen. De tweespalt die vervat ligt in de woorden van Ansel Adams is in het fotografisch aanbod van vandaag groter dan ooit.  Met de keuze van dit citaat op onze website willen we dan ook aangeven dat we tot de tweede categorie willen behoren.  Tot de fotografen voor wie een foto geen kiekje is, maar wel het resultaat van weloverwogen keuzes zowel bij opname als bij afwerking. 

Read More

    Archieven

    Mei 2018
    Februari 2018
    December 2017
    Mei 2017
    Maart 2017
    December 2016
    November 2016
    Oktober 2016
    September 2016

    Categorieën

    Alles
    Algemeen
    Clubwerking
    Festivals
    Fotografen
    Techniek

AUDIOVISUAL     FOTOGRAFIE    AUTEURS     NIEUWS
Foto
© KORDIAL MULTIMEDIA 2016 - ALL RIGHTS RESERVED
Recente fotografie
Klik hier om te bewerken.

De Bevrijding Eric Kellens